Aprender mediante la teoría y la práctica
Emily Miranda Corvalán
Me gustaría destacar ciertos aspectos, vivencias de cursada y conceptos que, como comunicóloga y futura profesional del campo de la enseñanza, considero fundamentales. En primera instancia, es necesario resaltar el énfasis de la cátedra por hacer foco en los museos, siendo un eje transversal en la materia, como importantes espacios educativos.
Si bien la bibliografía es extensa y muy variada, uno de los artículos que comprende la complejidad de la dimensión sociocultural y educativa de dichas instituciones educativas es Educación en museos: artefactos, conocimiento y sociedad, de Franco Manuel Avellaneda[1], quien realiza un recorrido histórico y un riguroso análisis epistemológico sobre la institución. En su texto deja explícita su crítica a la aparente “neutralidad de los objetos” exhibidos, que deja a un lado las intencionalidades y dimensiones (políticas, económicas y culturales) que abarcan su construcción.
El artefacto es también un producto cultural […] Sería necesario tanto identificar la manera en que éstos (los objetos) se leen, dependiendo del contexto sociocultural, como comprenderlos política y críticamente, desde el punto de vista del que fueron construidos. (Avellaneda, 2013, p. 46).
En este sentido, teniendo en cuenta que la propuesta de la cátedra Landau se abocó a que no solo comprendiéramos los conceptos, sino que también los lleváramos a la práctica, las y los estudiantes de la materia trabajamos, mediante la implementación de un trabajo práctico evaluativo final, con tres instituciones: el Museo de la Caricatura, el Museo de la Historia del Traje y el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. La consigna consistió en dividirnos en grupo, elegir una institución y trabajar junto a ella, mediante la elección de, al menos, un objeto de estudio exhibido, para crear un material didáctico dirigido a docentes en formación.
Para nuestra investigación fue de gran ayuda la bibliografía que las amables profesionales del Museo del Traje pusieron a nuestra disposición, como así también la posibilidad de interactuar con ellas, de manera virtual, para trabajar en conjunto y fortalecer nuestra propuesta grupal.[2]
Ahora bien, como una segunda cuestión, debo resaltar la maravillosa experiencia de haber elaborado un material didáctico, los cuales son un elemento presente desde los inicios de los sistemas educativos y desde su contexto de producción han sido diseñados para enseñar algo a alguien (Landau et al., 2021). Es decir, que son un insumo esencial para la transmisión de conocimiento en el área de la enseñanza. Y, como una futura profesional del campo educativo, reconozco que aprender la implementación de una herramienta tan primordial para el campo de la enseñanza, resulta de gran utilidad para el futuro de una intelectual docente.
En este sentido, en “¿Cómo evaluar los materiales?” (Santos Guerra, s/f), el autor enfatiza en la potencialidad didáctica que debe tener el diseño de un material didáctico para generar, como uno de sus objetivos principales, la participación del estudiante. A través de la guía de los doce principios, Raths (1971) destaca que el material: “permita desempeñar un papel activo al alumno: investigar, exponer, observar, entrevistar, participar en simulaciones” (p. 2).
Teniendo en cuenta dicho eje, focalizamos la creación de la herramienta educativa, principalmente, en el aspecto relacionado con la interacción y a la formación del docente, a través de diferentes actividades que invitan al usuario a participar de ciertas actividades desarrolladas en la plataforma digital elegida por el equipo: Genially.
Finalmente, el tercer concepto teórico desarrollado en la cursada de Tecnologías Educativas que deseo destacar es el de estrategias didácticas. Anijovich y Mora (2009) las definen como:
El conjunto de decisiones que toma el docente para orientar la enseñanza con el fin de promover el aprendizaje de sus alumnos. Se trata de orientaciones generales acerca de cómo enseñar un contenido disciplinar considerando qué queremos que nuestros alumnos comprendan, por qué y para qué. (citado en: Landau, 2021, p. 7)
En otras palabras, de qué modo haremos accesibles los contenidos e informaciones a las y los estudiantes.
Luego de algunos debates e intercambios de opiniones, nuestro equipo decidió implementar la estrategia transmedia. Justificamos nuestra elección utilizando dos textos teóricos fundamentales del programa. El primero de ellos es educación transmedia. De los contenidos generados por los usuarios a los contenidos generados por los estudiantes (Scolari, 2019). Aquí, debo hacer un paréntesis y admitir que me llamó la atención que, tanto el autor como el tema, me eran familiares debido a que en una de las materias iniciales de la carrera de Comunicación en la UBA, Semiótica I de la cátedra Fernández, trabajamos con el reconocido intelectual, pero desde un enfoque diferente, para analizar las transposiciones desde el punto de vista del pasaje de materialidad, observando qué posibilidades, restricciones y estilos se producen en los distintos modos de la discursividad a través de los diferentes dispositivos técnicos.
Del mismo modo, el tema abordado en el texto, también me recordó al artículo de Libertad Borda, fan fiction: entre el desvío y el límite, leído en el Seminario de Cultura Popular de la cátedra Rodríguez, quien trabaja con las fanáticas que reescriben la novela de Betty la fea (destacando que esta serie es reescrita con la primera expansión de Internet, a principios de los años 2000). Retomando la teoría de De Certeau, la autora se pregunta si la reescritura de la novela es un uso desviado, de tendencia conservadora (ya que la escritura confirma las características tradicionales de las formas patriarcales de género), utilizado por las fans. En otras palabras, la investigadora da cuenta que Betty la fea no responde a ciertos atributos centrales que las formas canónicas de la telenovela prescriben para sus heroínas (destacando que el personaje protagonista, Betty Pinzón, es una profesional, una mujer empoderada que tiene un título en finanzas y llega a dirigir una compañía rodeada de empresarios varones). De esta manera, Borda, encuentra que, en la reescritura de la historia, las fanáticas de la novela revierten esa situación y Bett se convierte en una mujer totalmente encuadrada en los parámetros tradicionales del género. Pensando en la teoría de De Certeau (1979), planteada en “La invención de lo cotidiano”, la autora afirma que se encuentra ante un “uso desviado” (aquellas prácticas y tácticas de los sujetos que desvían el orden existente) pero de tendencia conservadora. En este sentido, resulta evidente que “el desvío” no es siempre o necesariamente liberador, ya que se encuentran limitados por los ámbitos en los que se desarrollan.
Lo cierto, cerrando mi extenso paréntesis, es que el texto de Carlos Scolari (2019), “Educación transmedia”, además de sumar un nuevo enfoque a un tema conocido en la carrera de comunicación, fue de gran utilidad no solo para refrescar la terminología correcta y conceptos claves, sino también para argumentar que sería una buena opción de estrategia didáctica para nuestro trabajo grupal.
En su investigación, que analiza las posibles aplicaciones de las lógicas de las narrativas transmedia a los procesos de aprendizaje a través de una experiencia de lecto-escritura de un centro de educación secundaria de Barcelona, Scolari trae mención a otro autor leído en Semiótica I: Henry Jenkins. Y resulta completamente necesaria su mención, ya que dicho intelectual fue quien introdujo el concepto, por primera vez, en el año 2003, que caracteriza por dos elementos cruciales: el relato se expande en muchos medios y plataformas, y los prosumidores participan activamente en ese proceso de expansión narrativa (Jenkins 2003, 2006) que no tardó en ser retomado y adaptado por los académicos del campo.
Utilizando un diseño metodológico que combina la etnografía y el diseño, Scolari (2019) describe en su trabajo la utilización de un método orientado a la acción e intervención centrada en el participante, describiendo las cuatro fases de la su investigación (diagnóstico, diseño de la experiencia educativa, implementación y evaluación de la experiencia para enriquecer el diseño o modelo).
El segundo texto que me interesa destacar, en lineamiento a la estrategia didáctica elegida, es el artículo de Rodríguez Calatayud, Heras Evangelio, Sanchis Gandía y Lleonart García: “Diseño digital transmedia para espacios expositivos”, publicado en 2019, ya que el escrito focaliza en las posibilidades comunicativas que permite dicha estrategia.
El significado del término transmedia está indiscutiblemente asociado a la elaboración de un itinerario narrativo, muy necesario en la actualidad. Asimismo, este concepto hace referencia al tipo de relato que se construye y adapta a las diferentes posibilidades comunicativas que ofrecen cada uno de los formatos y canales de comunicación. (p. 396)
El texto mencionado me pareció interesante y pertinente, para la elaboración de nuestra propuesta educativa, ya que en su investigación los autores focalizan su interés en la creación y difusión de contenidos culturales para espacios expositivos, junto con la evolución del concepto de interactividad. Asimismo, a través del análisis de tres proyectos y experiencias descritas en el artículo, destacan que la tecnología digital, acompañada del fenómeno de la realidad virtual y aumentada, desempeña un rol importante en el nuevo modelo de exposición transmedia.
En este sentido, ambos escritos, me aportaron los conceptos básicos y el lineamiento adecuado para idear el material didáctico, junto a mi equipo de trabajo, destacando el rol fundamental de las prácticas educativas como canales de transmisión de conceptos y saberes.
Ahora bien, para finalizar, comentaré sucintamente en qué consistió el material didáctico elaborado. Se trató de una propuesta didáctica cuyo interés fue enseñar, a partir del objeto de estudio Vestido Imperio, exhibido en el Museo del Traje, el vínculo entre la moda y el espacio público para con la mujer a principios del siglo XIX en Argentina. Una mirada de la moda, no como algo frívolo, sino como un aspecto más en la dimensión política.[3]
En otras palabras, fue un proyecto transmedia, desarrollado mediante un Genially, que tuvo como protagonistas a las revolucionarias figuras de Mariquita Sánchez de Thompson y Eva Duarte de Perón, cuya intención fue que la historia narrada sobre ambos personajes se expanda, a través de la participación de los docentes, en diversos medios y plataformas, mediante la generación de sus propios contenidos.
A modo de conclusión
Dicen que “la práctica hace al maestro”. Y luego de cursar la materia Tecnologías Educativas, y experimentar el compromiso de la cátedra Landau, desde el primer encuentro virtual, con la formación de estudiantes críticos en el campo de la enseñanza, a través no solo de la transmisión de categorías y conceptos teóricos, sino también con la implementación de prácticas preprofesionales, confirmo que, sin duda, la experiencia es de gran relevancia para reflexionar, fijar y encontrar un sentido mayor a los conceptos aprendidos.
Quizá el famoso refrán se equivoca. Tal vez, la práctica no haga en su totalidad al maestro. No obstante, en una carrera universitaria donde se privilegia, con total razón, la rigurosidad académica y la extensa bibliografía, considero también necesario llevar los conceptos teóricos aprendidos, muchos de ellos poseedores de un alto nivel de abstracción, al campo de la práctica. De esa forma, tendremos educadores y comunicadores que no solo se aboquen a la ardua labor del pensar y el reflexionar, sino también a la hermosa experiencia del hacer.
Bibliografía
Avellaneda, M. (2013). “Educación en museos: artefactos, conocimiento y sociedad”. En: El Museo y la Escuela”; Medellín; Sello Explora, Parque Explora. n. 37-48, 2013.
De Certeau (1979). La invención de lo cotidiano. México: Ed. Iberoamericana.
Jenkins, H, Ford, S. & Green, Joshua (2015 [2013]). Cultura transmedia. La creación de contenido y valor en una cultura en red. Barcelona: Gedisa.
Raths, J. (1971). Teaching without specific objectives. Educational Leadership.
Rodríguez Calatayud, N. et al. “Diseño digital transmedia para espacios expositivos”. En Museo. Imagen. Sentidos, editado por Ángel Pazos-López y Alejandra Alonso Tak. Monográfico temático, Eikón Imago 14 (2019): 393-412.
Santos Guerra, M. A. (s/d) ¿Cómo evaluar los materiales?
Scolari, C; Lugo Rodríguez, N y Massanet, M. (2019) “Educación transmedia. De los contenidos generados por los usuarios a los contenidos generados por los estudiantes”. Revista Latina de Comunicación Social, 74, pp. 116-132.
