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Resumen

El (nuevo) devenir global del cine argentino. Políticas y mercados externos

La industria del cine estuvo atravesada por procesos de mercantilización e internacionalización prácticamente desde sus inicios. El dominio global de Hollywood ha sido el rasgo más característico del último siglo. No obstante, el mundo no se limita a consumir películas norteamericanas: en las últimas décadas se fue configurando un nuevo mapa global del cine, un mapa complejo y policéntrico, marcado por procesos de cooperación regional, fondos de fomento internacionales y la emergencia de nuevas y renovadas cinematografías.

En ese contexto, el caso del cine argentino resulta emblemático: amparado en una larga trayectoria que le permitió desarrollar capacidades profesionales de diversa índole, tras el cambio de siglo comenzó a madurar un proceso de internacionalización con características inéditas. Éstas se expresan en los acuerdos bilaterales de coproducción suscriptos con distintas naciones, en los procesos de integración regional, en cierto reconocimiento obtenido en el circuito de festivales y en un conjunto de otros factores ajenos al campo cinematográfico (como el escenario posconvertibilidad, que generó incentivos adicionales para la internacionalización).

La hipótesis de trabajo es que, a raíz de la articulación entre los factores locales y el escenario global, se produjo un nuevo devenir global del cine argentino. La indagación se organiza en dos niveles: por un lado, se aborda la participación de la Argentina en los espacios cinematográficos regionales del Mercosur e Iberoamérica (RECAM e Ibermedia, respectivamente); por el otro, se analiza la presencia y el desempeño del cine argentino en el circuito de salas comerciales de sus principales mercados externos: España, Brasil y Francia. El análisis comprende el periodo 2002-2019 y combina métodos cualitativos y cuantitativos: se basa en la revisión de normativas, el procesamiento de estadísticas oficiales y la realización de una serie de observaciones de campo y entrevistas con diversos agentes de la actividad.

Las fuentes teóricas centrales son los Estudios Culturales, la Economía Política de la Comunicación y los aportes de Michel Foucault, de los cuales se toma la concepción materialista de la cultura, el foco en el entramado institucional-legal y la emergencia de un discurso que —jurídicamente inscripto— genera condiciones específicas para la circulación de la producción cultural. Además, se recogen los rasgos característicos de la new cinema history: el giro contextual, el eclecticismo metodológico y la interdisciplinariedad.

El análisis toma como punto de partida una caracterización del mercado cinematográfico mundial, el cual tiene —contradiciendo creencias generalizadas— un dinamismo ostensible, impulsado fundamentalmente por los países en vías de desarrollo y las cinematografías emergentes. Luego se estudia la participación argentina en los espacios regionales, introduciendo algunos elementos genealógicos de lo que derivó en el Programa Ibermedia: una experiencia sustantiva en la que Argentina desempeña un rol protagónico. Finalmente, se aborda cada uno de los estudios de caso, donde se reconoce la importancia de considerar sus trayectorias, sus especificidades y su receptibilidad hacia el cine argentino. Desde un modelo de análisis sistémico, se argumentará que los vínculos con España se explican en cierta medida por la experiencia de Ibermedia; los lazos con Brasil, por Ibermedia y RECAM; la relación con Francia, por una política cinematográfica más singular y robusta; todo el conjunto, por la configuración global de la industria del cine.

En este marco, la coproducción internacional aparecerá como un fenómeno crítico, complejo y ambiguo: por un lado, favorece la internacionalización del cine argentino; por el otro, acota las posibilidades de apropiarse de sus beneficios materiales y simbólicos. El mejor ejemplo es que la mayoría de las películas argentinas de mejor desempeño comercial (tanto en los mercados externos como en el mercado doméstico) suelen ser coproducciones con España. Por eso, se argumenta que la coproducción es en parte un producto de mutuo beneficio, en parte una alternativa contrahegemónica a Hollywood, en parte un “mal necesario”, en parte un “arma de doble filo” y en parte una nueva forma de concentrar los beneficios en el lado más poderoso. Todo lo cual conduce a pensar la configuración de las formas culturales en el mundo actual como yuxtapuestas y fragmentarias. Y a la necesidad de abordar algunos aspectos medulares de una geopolítica en torno a la gobernanza de los flujos culturales globales, que tiene a la UNESCO y la OMC como escenarios en donde se manifiestan posiciones antagónicas. En un sentido más amplio, estos aspectos demandan poner en juego una concepción relacional del poder articulada con una concepción polémica y conflictiva de la cultura.

La contribución de esta tesis radica en que ofrece un análisis sistemático e integral sobre una temática poco explorada en su especificidad, y empleando distintas herramientas conceptuales y teóricas de las ciencias sociales. Además, contempla la interrelación entre la dimensión material, simbólica y jurídica de las películas. Pretende ser una contribución para el campo de los estudios sobre cine y para quienes diseñan e implementan políticas cinematográficas. De modo complementario, busca aportar claves analíticas y conceptuales para comprender la circulación de la cultura en el mundo contemporáneo. Es en este complejo entramado en el que se despliega un nuevo devenir global del cine argentino, cuyo desenvolvimiento en la actualidad se enfrenta a otras y nuevas transformaciones.

The (new) global becoming of Argentine cinema. Policies and external markets

Film industry has been through processes of commercialization and internationalization practically from its inception. Global dominance of Hollywood has been the most characteristic feature during the last century. However, the world not only consumes North American films: in recent decades a new global map of cinema has been shaped, which is a complex and polycentric map, marked by regional cooperation processes, international film funds and the emergence of new and renewed cinematographies.

In this context, the case of the Argentine cinema is emblematic: backed by a long trajectory that enabled to develop different kinds of professional skills, an internationalization process with unprecedented characteristics began to mature after the turn of the century. These are expressed in the bilateral co-production agreements signed with different countries, in the regional integration processes, in the appreciable recognition obtained in the film festival circuit and in a set of other factors outside the cinematographic field (such as the post-convertibility scenario, which generated additional incentives for internationalization).

The working hypothesis is that, as a result of the articulation between local factors and the global scenario, a new global becoming of Argentine cinema was produced. The investigation is organized on two levels: on the one hand, it addresses Argentina’s participation in the regional cinema spaces of Mercosur and Ibero-America (RECAM and Ibermedia, respectively); on the other, it analyzes the presence and performance of Argentine cinema in the commercial theater circuit of its main foreign markets: Spain, Brazil and France. The analysis is focused in the period comprehended between years 2002-2019 and combines qualitative and quantitative methods: it is based on the review of regulations, the processing of official statistics and the realization of a series of field observations and interviews with various film agents.

The central theoretical sources are Cultural Studies, Political Economy of Communication and the contributions of Michel Foucault, from which are taken the materialist conception of culture, the focus on the institutional-legal framework and the emergence of a discourse that —legally registered— generates specific conditions for the circulation of cultural production. In addition, the characteristic features of the new cinema history are collected: contextual turn, methodological eclecticism and interdisciplinarity.

The starting point of the analysis is a world film market characterization, which has — contradicting general beliefs — an ostensible dynamism, driven mainly by developing countries and emerging cinematographies. Then, the Argentine participation in regional spaces is studied, introducing some genealogical elements of what resulted in the Ibermedia Program, which is a crucial experience in which Argentina played a leading role. Finally, each one of the case studies is focused, regarding the importance of considering their trajectories, their specificities, and their receptivity towards Argentine cinema. From a systemic analysis model, it will be argued that the links with Spain are explained to some extent by the Ibermedia experience; ties with Brazil, by Ibermedia and RECAM; the relationship with France, for a more singular and robust film policy; the whole, due to the global configuration of the film industry.

In this framework, international co-production will appear as a critical, complex and ambiguous phenomenon: on the one hand, it favors the internationalization of Argentine cinema; on the other, it limits the possibilities of appropriating its material and symbolic profits. The best example is that most of the Argentine films with outstanding commercial performance (both in foreign markets and in the domestic market) are co-productions with Spain. For this reason, it is argued that co-production is partially a mutually beneficial product, partially a counter-hegemonic alternative to Hollywood, partially a “necessary evil”, partially a “double-edged sword” and partially a new way of concentrating the benefits on the more powerful side. This completes a portrait of the configuration of cultural forms in the current world as juxtaposed and fragmentary. Additionally, it leads to the need to address some core aspects of a geopolitics of governance of global cultural flows, in which UNESCO and WTO are scenarios where antagonistic positions are manifested. In a broader sense, these aspects require putting into play a relational conception of power articulated with a controversial and conflictive conception of culture.

The contribution of this thesis lies in the fact that it offers a systematic and comprehensive analysis on a subject that is little explored in its specificity, as it uses different conceptual and theoretical tools from the social sciences. Furthermore, it contemplates the interrelationship between the material, symbolic and legal dimensions of films. It intends to be a contribution to the film studies and a resource for policy makers. At the same time, it seeks to provide analytical and conceptual keys to understand the circulation of culture in the contemporary world. It is in this complex network that a new global becoming of Argentine cinema unfolds, as its current development faces other and new transformations.

Le (nouveau) devenir mondial du cinéma argentin. Politiques et marchés extérieurs

L’industrie cinématographique a traversé des processus de commercialisation et d’internationalisation pratiquement depuis sa création. La domination mondiale d’Hollywood a été le trait le plus distinctif du dernier siècle. Cependant, le monde ne se limite pas à la consommation de films nord-américains : au cours des dernières décennies, une nouvelle carte mondiale du cinéma s’est formée, une carte complexe et polycentrique, marquée par des processus de coopération régionale, des fonds internationaux d’aide et l’émergence de cinématographies nouvelles et renouvelées.

Dans ce contexte, le cas du cinéma argentin est emblématique : soutenu par une longue histoire qui lui a permis de développer plusieurs compétences professionnelles, après le début du siècle a commencé à mûrir un processus d’internationalisation aux caractéristiques sans précédent. Celles-ci s’expriment dans les accords bilatéraux de coproduction signés avec différentes nations, dans les processus d’intégration régionale, dans le considérable reconnaissance obtenue dans le circuit des festivals et dans un ensemble d’autres facteurs hors du champ cinématographique (comme le scénario de post-convertibilité, qui généré des incitations supplémentaires pour l’internationalisation).

L’hypothèse de travail est que, du fait de l’articulation entre les facteurs locaux et la scène mondiale, un nouveau devenir mondial du cinéma argentin s’est produit. L’enquête est organisée à deux niveaux : d’une part, la participation de l’Argentine aux espaces cinématographiques régionaux du Mercosur et d’Ibéro-Amérique (RECAM et Ibermedia, respectivement) est abordée ; de l’autre, la présence et la performance du cinéma argentin dans le circuit du cinéma commercial de ses principaux marchés extérieurs, l’Espagne, le Brésil et la France, sont étudiés. L’analyse considère la période 2002-2019 et combine des méthodes qualitatives et quantitatives : elle repose sur l’examen des réglementations, le traitement des statistiques officielles et la réalisation d’observations de terrain et d’entretiens avec différents agents de l’activité.

Les sources théoriques centrales sont les Études Culturelles, l’Économie Politique de la Communication et les apports de Michel Foucault, dont est tirée la conception matérialiste de la culture, la focalisation sur le cadre institutionnel-juridique et l’émergence d’un discours qui —légalement enregistré— génère conditions spécifiques de circulation de la production culturelle. En outre, les traits distinctifs de la new cinema history sont rassemblés : le tournant contextuel, l’éclectisme méthodologique et l’interdisciplinarité.

L’analyse prend comme point de départ une caractérisation du marché cinématographique mondial, qui a —contredisant les croyances généralisées— un dynamisme ostensible, alimenté principalement par les pays en développement et les cinématographies émergentes. Ensuite, la participation argentine aux espaces régionaux est étudiée, en introduisant quelques éléments généalogiques de ce qui a abouti au Programme Ibermedia : une expérience essentielle dans laquelle l’Argentine joue un rôle prépondérant. Enfin, chacune des études de cas est abordée, où l’importance de considérer leurs trajectoires, leurs spécificités et leur réceptivité au cinéma argentin est reconnue. A partir d’un modèle d’analyse systémique, on soutiendra que les liens avec l’Espagne s’expliquent dans une certaine mesure par l’expérience Ibermedia ; les liens avec le Brésil, par Ibermedia et RECAM ; la relation avec la France, par une politique cinématographique plus singulière et plus robuste ; l’ensemble, en raison de la configuration mondiale de l’industrie cinématographique.

Dans ce cadre, la coproduction internationale apparaîtra comme un phénomène critique, complexe et ambigu : d’une part, elle favorise l’internationalisation du cinéma argentin ; de l’autre, elle limite les possibilités de s’approprier ses bénéfices matériels et symboliques. Le meilleur exemple est que la plupart des films argentins ayant les meilleures performances commerciales (sur les marchés étrangers et sur le marché intérieur à la fois) ont généralement être des coproductions avec l’Espagne. Pour cette raison, il est avancé que la coproduction est en partie un produit mutuellement bénéfique, en partie une alternative contre-hégémonique à Hollywood, en partie un « mal nécessaire », en partie une « arme à double tranchant » et partiellement une nouvelle façon de concentrer les avantages du côté le plus puissant. Tout cela nous amène à penser que la configuration des formes culturelles dans le monde d’aujourd’hui est juxtaposée et fragmentaire. Également, il nous ramène à la nécessité d’aborder certains aspects fondamentaux d’une géopolitique de la gouvernance des flux culturels mondiaux, qui a l’UNESCO et l’OMC comme scénarios où se manifestent des positions antagonistes. Dans un sens plus large, ces aspects nécessitent de mettre en jeu une conception relationnelle du pouvoir articulée avec une conception controversée et conflictuelle de la culture.

L’apport de cette thèse réside dans la proposition d’une analyse systématique et intégral sur un sujet peu exploré dans sa spécificité, en utilisant différents instruments conceptuels et théoriques des sciences sociales. En outre, il envisage l’interdépendance entre les dimensions matérielle, symbolique et juridique des films. Elle doit également être une contribution à la fois au domaine des études cinématographiques et une ressource pour responsables de l’élaboration des politiques cinématographiques. De manière complémentaire, il cherche à fournir des clés analytiques et conceptuelles pour comprendre la circulation de la culture dans le monde contemporain. C’est dans ce cadre complexe que se déroule un nouveau devenir mondial du cinéma argentin, dont le développement actuel fait face à d’autres et de nouvelles transformations.



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